Alice Francis er en kunstner, der er ekstremt unik og talentfuld og har bevist, at det kan betale sig at følge dine drømme. Find ud af mere om hende i dette interview.
Alice Francis er en Jazz & Neo-Swing / Charleston-sanger fra Rumænien med afrikansk baggrund, der bor i Tyskland. Hun er en pige fra det 21. århundrede med stor kærlighed mod de tidlige årtier af det forrige århundrede, ligesom de brølende 20'ere. Hun elsker vintage stil og antikviteter, for for hende er der altid noget nyt at opdage, hver gang du ser på det.
Det vedrører også musik - hun elsker lyden af gamle optagelser. Begyndelsen af 1900 var også begyndelsen på de første professionelle musikoptagelser. Det var helt anderledes end hvad vi kender i dag: ingen computer, ingen vanskelig redigering og en mikrofon til hele bandet. Hvis nogen begik fejl, men stemningen fra taget var god, lod de det ligesom det var og lancerede pladen.
Det lyder rigtigt, ruff og ærligt. Ikke desto mindre er hun en gal fra det 21. århundrede med en passion for auto-tune, Synth-lyde og Goldies skøre teknologipark, han bruger i studiet og lever på scenen.
Goldie er producent, musikalsk instruktør og medstifter af Alice Francis. Der er også Sir Chul-Min Yoo fra Korea, der synger backingvokalen live - så de er dybest set tre hovedpersoner på scenen.
Kilde:YQ: Hvornår og hvordan blev du først interesseret i at synge?
Alice: Jeg tænker… men jeg kan ikke tænke på et punkt i historien, da jeg begyndte at lave musik, det skete bare på en eller anden måde, og først senere indså jeg, at jeg gjorde det. Du ved, mit ønske havde altid været operaoperatør. Jeg øvede med min fars plader derhjemme - hvilket faktisk var mere jazz.
Min familie var ophidset, men også irriteret nogle gange, fordi jeg overdrev det til tider. Jeg havde altid været interesseret i at skrive. Jeg skrev en masse digte og lavede brochurer ud af dem. Derefter gav mine forældre mig en guitar til min 11-års fødselsdag, og jeg fandt ud af, at jeg også kunne synge mine digte.
Og så gik det videre og videre… Jeg mødte nogen der kendte nogen… producenter, musikere osv., Og til sidst mødte jeg Goldie. Vi havde en stemning og begyndte at gøre musik sammen mere og mere. Men indtil ”hvad du hører” kom ud, passerede næsten 7 år, og en meget vigtig person, der er ansvarlig for denne specifikke retning, kom til: Johann Niegl.
Han kom med disse skøre beats, og jeg begyndte at synge Jazz og Swing-linjer til dem. ”Hvad er du lavet af?”, Vores allerførste single, blev født - Goldie producerede den derefter og gav det sit meget specielle ”Neo” -rør.
Kilde:YQ: Din musik er ganske anderledes og unik sammenlignet med den, vi hører i dag. Hvordan vil du beskrive din musikstil / genre?
Alice: Jeg vil sige, at vi laver popmusik med en masse påvirkninger fra Swing, Jazz og især genrer fra begyndelsen af forrige århundrede, ligesom Charleston. Faktisk kommer vi fra hip-hop med en variabel musikalsk baggrund. Og det er ikke alt, fordi vi har et fantastisk team, vi arbejder med.
Goldie er den producent, der bringer alt sammen og er meget inden for elektronik; Jeg bringer off-beat, swing og “Charleston” stil, og også rap og hip hop; Waldemar Parra er en jazzprofessor fra Chile - vi laver en masse af jazzsange sammen; Niegl Bross er mere den programmerende hip-hop slags fyre; Till Krempel lavede nogle af vores sidste Big Band-arrangementer, som i vores nuværende julesingle: Big Daddy Santa Claus; og der er mange flere mennesker, vi arbejder med.
Goldie laver også vokal quire-arrangementerne, som Sir Chul-Min Yoo og Nathalie Kies synger. Vores næste album bliver spændende - vi har også inkluderet Dixieland-sange og Tango i det.
YQ: Er det lettere eller sværere for dig at oprette en ny sti i dagens musikindustri med Neo-Charleston?
Alice: Faktisk ved jeg ikke, om det er let eller svært, jeg har ikke erfaring med at sammenligne det med. Jeg ved, at mediefolk ofte overvejer vores musik som niche eller ikke-kommerciel - så det spilles ikke let på mainstream-kanaler.
Men for eksempel Parov Stelar er velkendt, og så skabte han en følsomhed for Electro-swing. Vi er ikke nøjagtigt Electro-swing, men jeg vil sige, at vi er forbundet med denne genre, så folk er mere åbne og følsomme.
Vi har en stor fanbasis over hele verden, og folk vil også gerne høre vores musik på radio eller tv. Det er den naturlige måde, jeg gætter på, at hvis du gør noget nyt eller usædvanligt, skal du give alle tid til at akklimatisere så at sige.
YQ: Dit kaldenavn er Miss Flapperty? Hvad står frøken Flapperty for?
Alice: Flappers var Punk-galserne fra 20'erne, der valgte at holde op med at holde sig til deres forventede rollemodel: madlavning, rengøring, husholdning og børn. I stedet - de klippede håret, klippede deres nederdele, "bar for meget make-up", dansede natten væk i Speak Easies (klubberne, der ulovligt solgte alkohol under forbuddet), kvinderne ryger og havde sex.
De var oprørere og pionerer i deres tid.Emancipation begyndte længe før, men jeg antager, at de også havde en stor indflydelse på kvinders rolle i dagens samfund. Afslutningen på flapperty kommer fra Liberty - Ja, jeg elsker, lever og har brug for frihed, Liberty er et essentielt behov, som enhver væsen på jorden længes efter og skal have.
Jeg elsker at kalde folk flapperties eller i kort form Flappies, måske også fordi jeg ubevidst minder alle om deres naturlige ret til at være, at føle sig og handle fri.
YQ: Hvilken sang fra dit St. James Ballroom-album har den dybeste betydning for dig, og hvorfor?
Alice: ”Dybeste betydning” virker lidt evaluerende. Jeg ville ikke foretage denne sondring, fordi jeg synes, en glad sang, der kan få folk til at smile og være glade, når de lytter til den, er lige så vigtig som en meget tragisk, tung sang med en mening.
Jeg mener, jeg skrev en sang til min ældre søster om, da hun løb hjemmefra, da hun var 18 år, og jeg forstod ikke, hvad det betød. Først tænkte jeg "åh det er ikke så slemt, når jeg har plads til mig selv", men så indså jeg, at hun var væk, og jeg blev virkelig bekymret og savnede hende så meget. Heldigvis kom hun tilbage efter 3 uger.
Og du ved, når nogen virkelig irriterer mig, kommer noget i retning af >> Kiss My Ass << - smil.
YQ: Har du nogen rollemodeller i dagens musikindustri, som du beundrer og ser op til?
Alice: Vi har gode musikere i nutidens musikbranche. Jeg elsker Erykah Badu, Eminem og jeg kan godt lide Beyoncés musik. Jeg har afguder, der desværre døde - for eksempel Django Reinhard, der var en virtuos guitarafspiller, selvom han kun havde tre fingre.
YQ: Parov Stelar selv tilbød sit samarbejde om en remix til din første single Shoot Him Down. Hvad betyder det for dig? Hvordan var det at arbejde med Parov Stelar?
Alice: Parov Stelar er en stor og velkendt kunstner - han vandt mange priser og har en enorm fanbasis over hele verden, som han opbyggede trin for trin i mange år uden noget større pladeselskab, som er en enorm bedrift - jeg respekterer ham virkelig . Det var en stor ære at arbejde sammen med ham, og vi takker ham for at samarbejde med os.
Før vi mødtes eller fandt ud af om Parov, vidste vi ikke noget om Electro-sving. Vi lavede lige den slags musik, der ligner Electro-swing uden at vide, at der var en verdensomspændende scene til det, og mange andre store kunstnere, der lavede den slags musik. Da vi fandt ud af det, var vi begejstrede og totalt ophidsede.
YQ: Synger du i bruser? Hvis du gør det, kan du navngive dine 3 yndlingssange til at synge.
Alice: Jeg plejede at synge i brusebadet, som mange andre gør på grund af den dejlige lange rumklang og behagelige lyd. Når jeg tænker over det, gør jeg det ikke så ofte mere. Måske fordi jeg nu har mange andre muligheder for at synge med reverb og ikke bruger så meget tid i bruseren, som jeg plejede at gøre.
Det meste af tiden skynder jeg mig fra en spillejob til studiet, til et møde, skyde eller noget andet. Og når jeg har tid, elsker jeg at tilbringe det med min familie eller venner.
Kilde:YQ: 2015 er den nye begyndelse. Har du skrevet dit nytårsopløsninger, og kan du afsløre de 3 ting fra din liste til vores læsere?
Alice: Uaah, jeg har et par dage tilbage til at gøre det nu ... Jeg har ikke tænkt så meget på det ... men vi arbejder på en plan for at redde verden.
YQ: Hvad er dine planer for 2015? Planlægger du at tage en tur?
Alice: Vi ønsker bestemt at afslutte det nye album og udgive det. Vi vil gerne lave en funktion med en fransk kunstner. Vi planlægger at vende tilbage til Sverige for en turné, og vi tager på en tur i Canada ved udgangen af året. Jeg ville elske at rejse til Japan - det har været et livslangt ønske fra mig.
YQ: At være sanger, får du at optræde foran så mange mennesker. Kan du beskrive en hukommelse på scenen, som du aldrig vil glemme?
Alice: Der er mange uforglemmelige øjeblikke med publikum i forskellige lande. Men jeg vil aldrig glemme Sverige, da publikum sprang på scenen, før vi endda startede, omfavnede og kysste os som vanvittige og stjal vores håndklæder, før vi havde chancen for at bruge dem ordentligt. Det var så uforglemmeligt morsomt. Vi elskede dem virkelig.
YQ: Har du noget råd til vores læsere, der ønsker at starte en musikkarriere med deres egen unikke musikgenre? Hvad er opskriften på succes?
Alice: Evne, individualitet, ægthed, udholdenhed, disciplin og stadig det hele forbliver usikkert.
Kilde:Der har du det; du kan gøre det, selvom du dedikerer dig til nogle mindre kommercielle, unikke kunstneriske udsigter, der inspirerer dig. Hvis du gerne vil finde mere om Alice, kan du besøge hendes Facebook-side samt hendes hjemmeside.
